O nome de Heinrich Christian Wilhelm Busch estará provavelmente inseparavelmente ligado para sempre com a sua primeira e ao mesmo tempo mais conhecida história ilustrada "Max und Moritz - Eine Bubengeschichte in sieben Streichen". Outras histórias incluem "Hans Huckebein, o Corvo" e "Piedosa Helena". Absurdamente, Busch foi um homem sério e taciturno que produziu tais ilustrações, que hoje em dia são consideradas como as precursoras dos quadrinhos, apenas para ganhar dinheiro. As séries de gravuras, das quais publicou inúmeras, foram na sua maioria executadas como gravuras em madeira, o que lhes conferiu o seu carácter cheio de contornos.
A sua verdadeira ambição era a pintura. Aqui, porém, Busch falhou devido aos seus próprios padrões demasiado elevados e destruiu grande parte do seu trabalho quando o seu volume ocupou demasiado espaço. A escolha dos seus fundos não foi muito cuidadosa e a qualidade das cores também deixou muito a desejar. O empilhamento demasiado cedo e impróprio de obras que não tinham secado levou frequentemente à perda das mesmas. A maioria dos formatos eram muito pequenos, como se não tivesse querido desperdiçar as cores em grandes telas caras. Hoje em dia são frequentemente escurecidos e têm um efeito diferente do que o pintor pretendido na altura. Ainda mais expressivos são os quadros sobreviventes, que certamente testemunham uma habilidade virtuosa e deseja-se que mais deles tenham sido preservados. As obras que temos perante nós não podem negar a forte influência da pintura holandesa dos séculos XVI e XVII na obra de Wilhelm Busch. Isto deve-se aos seus estudos de arte em Antuérpia, que o fizeram entusiasmar-se com os artistas Rubens, Frans Hals, David Teniers e Adriaen Brouwer - modelos que se manifestaram claramente no "Auto-Retrato em Traje Holandês". Ao mesmo tempo, porém, estes grandes nomes fizeram-no perceber que qualidades como pintor ainda lhe faltavam e obrigaram-no a abandonar desesperadamente os seus estudos. Mesmo um estudo posterior da arte em Munique não lhe trouxe qualquer satisfação real, para não falar da independência económica, pelo que considerou brevemente emigrar para o Brasil para se dedicar à apicultura.
Em Frankfurt am Main, a padroeira Johanna Keßler cuidou dele durante algum tempo, contribuindo para o seu período mais produtivo e lucrativo. O seu percurso foi marcado pelo vício do álcool e da nicotina, o que o tornou mesmo notório no público de Munique. Os esforços como compositor falharam, tal como as tentativas de ser levado a sério como poeta erótico. O manuscrito de "Max und Moritz" só encontrou uma editora depois de várias odisseias, que o comprou a Busch por uma quantia fixa, de modo que Busch já não estava envolvido em edições posteriores. Embora tivesse tido a oportunidade de o fazer, apenas exibiu publicamente um único quadro no final da sua vida.
O nome de Heinrich Christian Wilhelm Busch estará provavelmente inseparavelmente ligado para sempre com a sua primeira e ao mesmo tempo mais conhecida história ilustrada "Max und Moritz - Eine Bubengeschichte in sieben Streichen". Outras histórias incluem "Hans Huckebein, o Corvo" e "Piedosa Helena". Absurdamente, Busch foi um homem sério e taciturno que produziu tais ilustrações, que hoje em dia são consideradas como as precursoras dos quadrinhos, apenas para ganhar dinheiro. As séries de gravuras, das quais publicou inúmeras, foram na sua maioria executadas como gravuras em madeira, o que lhes conferiu o seu carácter cheio de contornos.
A sua verdadeira ambição era a pintura. Aqui, porém, Busch falhou devido aos seus próprios padrões demasiado elevados e destruiu grande parte do seu trabalho quando o seu volume ocupou demasiado espaço. A escolha dos seus fundos não foi muito cuidadosa e a qualidade das cores também deixou muito a desejar. O empilhamento demasiado cedo e impróprio de obras que não tinham secado levou frequentemente à perda das mesmas. A maioria dos formatos eram muito pequenos, como se não tivesse querido desperdiçar as cores em grandes telas caras. Hoje em dia são frequentemente escurecidos e têm um efeito diferente do que o pintor pretendido na altura. Ainda mais expressivos são os quadros sobreviventes, que certamente testemunham uma habilidade virtuosa e deseja-se que mais deles tenham sido preservados. As obras que temos perante nós não podem negar a forte influência da pintura holandesa dos séculos XVI e XVII na obra de Wilhelm Busch. Isto deve-se aos seus estudos de arte em Antuérpia, que o fizeram entusiasmar-se com os artistas Rubens, Frans Hals, David Teniers e Adriaen Brouwer - modelos que se manifestaram claramente no "Auto-Retrato em Traje Holandês". Ao mesmo tempo, porém, estes grandes nomes fizeram-no perceber que qualidades como pintor ainda lhe faltavam e obrigaram-no a abandonar desesperadamente os seus estudos. Mesmo um estudo posterior da arte em Munique não lhe trouxe qualquer satisfação real, para não falar da independência económica, pelo que considerou brevemente emigrar para o Brasil para se dedicar à apicultura.
Em Frankfurt am Main, a padroeira Johanna Keßler cuidou dele durante algum tempo, contribuindo para o seu período mais produtivo e lucrativo. O seu percurso foi marcado pelo vício do álcool e da nicotina, o que o tornou mesmo notório no público de Munique. Os esforços como compositor falharam, tal como as tentativas de ser levado a sério como poeta erótico. O manuscrito de "Max und Moritz" só encontrou uma editora depois de várias odisseias, que o comprou a Busch por uma quantia fixa, de modo que Busch já não estava envolvido em edições posteriores. Embora tivesse tido a oportunidade de o fazer, apenas exibiu publicamente um único quadro no final da sua vida.
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