No seu caminho para o século XX, a Europa desenvolveu um cenário artístico multifacetado. A crescente mobilidade levou a uma animada troca, que trouxe impulsos inovadores à pintura no continente e foi acompanhada por um afastamento das formas clássicas de representação. O mundo artístico britânico não foi impressionado por este desenvolvimento. Mesmo em épocas anteriores, grupos de artistas britânicos mostraram-se auto-confiantes e desenvolveram o seu próprio estilo. A industrialização avançada na Inglaterra desencadeou um regresso ao artesanato e deu vida ao movimento das Artes e Ofícios. Roger Eliot Fry nasceu numa classe social conservadora e teve uma vida privilegiada com uma educação nas melhores escolas do país. Além de pintar por prazer, o trabalho de Fry como crítico de arte se concentrou na arte dos antigos mestres. Uma viagem à França e o seu encontro com a arte dos impressionistas marcou um ponto de viragem na vida do artista. As obras de Cézanne, Gauguin, Matisse e van Gogh inspiraram Fry e trouxeram uma mudança na sua visão sobre arte e estética.
Na França, os impressionistas tinham mudado a pintura e trazido leveza e alegria de viver para a tela. Especialmente na fase final da época, tinha-se desenvolvido um jogo de luz e cor pelo qual Fry estava entusiasmado. Fry tentou estabelecer a nova maneira de pintar na Inglaterra. Com a exposição Manet e os Pós-Impressionistas, o artista foi alvo de muitas críticas na sociedade. As obras estavam muito distantes do entendimento britânico sobre a arte. Fry organizou uma segunda exposição e combinou a pintura inglesa com as obras de Matisse e Picasso e novamente a cena artística inglesa não quis seguir o caminho da pintura moderna.
Roger Eliot Fry, por outro lado, foi completamente absorvido pelas novas possibilidades da pintura. Concentrou-se na sua própria pintura e tornou-se um pioneiro do modernismo na Inglaterra. Roger Eliot Fry juntou-se ao liberal Grupo Bloomsbury e tornou-se um dos iniciadores. Como artista, ele nunca abandonou a abordagem teórica da pintura. Como pintor, ele deu grande valor à forma e ao conteúdo de uma pintura. Composição e cor deveriam expressar sentimentos e idéias e Fry apoiou o afastamento da representação realista e da perspectiva real. Tanto nos retratos do artista como nas paisagens, a evolução para a pintura expressiva é claramente visível. As paisagens fluviais parecem desligadas da cor e do espaço. Passaram os dias de retratos puramente representacionais mostrando as pessoas em uma ilusão. É graças à sua persistência que o gosto da cena artística inglesa mudou e deixou um grande legado para a arte da vanguarda.
No seu caminho para o século XX, a Europa desenvolveu um cenário artístico multifacetado. A crescente mobilidade levou a uma animada troca, que trouxe impulsos inovadores à pintura no continente e foi acompanhada por um afastamento das formas clássicas de representação. O mundo artístico britânico não foi impressionado por este desenvolvimento. Mesmo em épocas anteriores, grupos de artistas britânicos mostraram-se auto-confiantes e desenvolveram o seu próprio estilo. A industrialização avançada na Inglaterra desencadeou um regresso ao artesanato e deu vida ao movimento das Artes e Ofícios. Roger Eliot Fry nasceu numa classe social conservadora e teve uma vida privilegiada com uma educação nas melhores escolas do país. Além de pintar por prazer, o trabalho de Fry como crítico de arte se concentrou na arte dos antigos mestres. Uma viagem à França e o seu encontro com a arte dos impressionistas marcou um ponto de viragem na vida do artista. As obras de Cézanne, Gauguin, Matisse e van Gogh inspiraram Fry e trouxeram uma mudança na sua visão sobre arte e estética.
Na França, os impressionistas tinham mudado a pintura e trazido leveza e alegria de viver para a tela. Especialmente na fase final da época, tinha-se desenvolvido um jogo de luz e cor pelo qual Fry estava entusiasmado. Fry tentou estabelecer a nova maneira de pintar na Inglaterra. Com a exposição Manet e os Pós-Impressionistas, o artista foi alvo de muitas críticas na sociedade. As obras estavam muito distantes do entendimento britânico sobre a arte. Fry organizou uma segunda exposição e combinou a pintura inglesa com as obras de Matisse e Picasso e novamente a cena artística inglesa não quis seguir o caminho da pintura moderna.
Roger Eliot Fry, por outro lado, foi completamente absorvido pelas novas possibilidades da pintura. Concentrou-se na sua própria pintura e tornou-se um pioneiro do modernismo na Inglaterra. Roger Eliot Fry juntou-se ao liberal Grupo Bloomsbury e tornou-se um dos iniciadores. Como artista, ele nunca abandonou a abordagem teórica da pintura. Como pintor, ele deu grande valor à forma e ao conteúdo de uma pintura. Composição e cor deveriam expressar sentimentos e idéias e Fry apoiou o afastamento da representação realista e da perspectiva real. Tanto nos retratos do artista como nas paisagens, a evolução para a pintura expressiva é claramente visível. As paisagens fluviais parecem desligadas da cor e do espaço. Passaram os dias de retratos puramente representacionais mostrando as pessoas em uma ilusão. É graças à sua persistência que o gosto da cena artística inglesa mudou e deixou um grande legado para a arte da vanguarda.
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