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Peter Vilhelm Ilsted foi um dos principais artistas dinamarqueses do início do século XX e fez fama internacionalmente, especialmente através de inovações na gravura. Típico da sociedade de arte progressiva "Free Exhibition", as suas pinturas oferecem uma visão das horas tranquilas da vida burguesa do seu tempo, cativante com um colorido reduzido e um brilho delicado típico dele.
Nascido numa família dinamarquesa de comerciantes, Ilsted iniciou a sua carreira artística em 1878 na Academia de Belas Artes de Copenhaga, onde também conheceu o seu colega e mais tarde cunhado Vilhelm Hammershøi. Em 1883 apresentou-se pela primeira vez ao mundo artístico dinamarquês na Exposição de Primavera de Charlottenborg. A boa recepção foi seguida dois anos mais tarde por uma medalha de ouro para uma pintura de retrato. Em 1886 fez uma viagem de estudo pela Itália, Egipto, Palestina, Grécia e Turquia. Seguiram-se visitas à Escócia, Inglaterra, Holanda, Bélgica, Espanha, Marrocos e França. A sua reputação internacional cresceu rapidamente. As suas obras foram exibidas na Feira Mundial de 1889 em Paris, em Londres em 1907, e também na Alemanha e no Salão de Paris. Em 1890 e novamente em 1899, recebeu a Medalha Eckersberg. O seu sucesso também foi apreciado em casa. De 1893-1905 foi assistente na Academia de Belas Artes, e em 1899 foi eleito membro da Academia de Belas Artes de Copenhaga. Ocasionalmente, foi-lhe confiado um trabalho de restauro.
A obra de Peter Vilhelm Ilsted pertence ao círculo da sociedade de arte progressiva "Exposição Livre" (Den Frie Udstilling) fundada em 1891, à qual Vilhelm Hammershøi assim como Carl Holsøe também pertenciam. Estes artistas tornaram-se conhecidos por retratar "sol e espaços sossegados". As memórias de Vermeer são evocadas na sua representação de uma vida calma e ordeira. Os seus trabalhos proporcionam um vislumbre de salas ordenadas, onde principalmente as mulheres jovens são vistas por trás ou em perfil estudando ou absorvidas em auto-reflexão. As cenas de género contemplativo de mãe e filho, duas raparigas a brincar, um rapaz a estudar ou uma rapariga a ler irradiam uma tranquilidade sobre a qual a iluminação e a vista de trás levantam dúvidas: Será tudo realmente tão pacífico como parece? Ilsted e os seus colegas receberam um grande reconhecimento durante a sua vida. Whistler e Duret, por exemplo, recolheram as suas obras, que se caracterizavam por uma delicada luminosidade das cores reduzidas e pelo virtuosismo técnico na gravura.
Ao contrário dos seus colegas, Ilsted mostrou um interesse especial pela impressão. Ilsted trabalhava principalmente a preto e branco, mas também há impressões a cores. Ao fazê-lo, conseguiu uma fina tonalidade que faz das suas obras alguns dos exemplos mais significativos de mezzotint em qualquer lugar. A sua contribuição para o desenvolvimento da técnica de impressão à la poupée, na qual a placa inteira é tintada uma vez, é considerada revolucionária. Ilsted alcançou fama internacional durante a sua vida e morreu altamente respeitado em Copenhaga em 1933.
Peter Vilhelm Ilsted foi um dos principais artistas dinamarqueses do início do século XX e fez fama internacionalmente, especialmente através de inovações na gravura. Típico da sociedade de arte progressiva "Free Exhibition", as suas pinturas oferecem uma visão das horas tranquilas da vida burguesa do seu tempo, cativante com um colorido reduzido e um brilho delicado típico dele.
Nascido numa família dinamarquesa de comerciantes, Ilsted iniciou a sua carreira artística em 1878 na Academia de Belas Artes de Copenhaga, onde também conheceu o seu colega e mais tarde cunhado Vilhelm Hammershøi. Em 1883 apresentou-se pela primeira vez ao mundo artístico dinamarquês na Exposição de Primavera de Charlottenborg. A boa recepção foi seguida dois anos mais tarde por uma medalha de ouro para uma pintura de retrato. Em 1886 fez uma viagem de estudo pela Itália, Egipto, Palestina, Grécia e Turquia. Seguiram-se visitas à Escócia, Inglaterra, Holanda, Bélgica, Espanha, Marrocos e França. A sua reputação internacional cresceu rapidamente. As suas obras foram exibidas na Feira Mundial de 1889 em Paris, em Londres em 1907, e também na Alemanha e no Salão de Paris. Em 1890 e novamente em 1899, recebeu a Medalha Eckersberg. O seu sucesso também foi apreciado em casa. De 1893-1905 foi assistente na Academia de Belas Artes, e em 1899 foi eleito membro da Academia de Belas Artes de Copenhaga. Ocasionalmente, foi-lhe confiado um trabalho de restauro.
A obra de Peter Vilhelm Ilsted pertence ao círculo da sociedade de arte progressiva "Exposição Livre" (Den Frie Udstilling) fundada em 1891, à qual Vilhelm Hammershøi assim como Carl Holsøe também pertenciam. Estes artistas tornaram-se conhecidos por retratar "sol e espaços sossegados". As memórias de Vermeer são evocadas na sua representação de uma vida calma e ordeira. Os seus trabalhos proporcionam um vislumbre de salas ordenadas, onde principalmente as mulheres jovens são vistas por trás ou em perfil estudando ou absorvidas em auto-reflexão. As cenas de género contemplativo de mãe e filho, duas raparigas a brincar, um rapaz a estudar ou uma rapariga a ler irradiam uma tranquilidade sobre a qual a iluminação e a vista de trás levantam dúvidas: Será tudo realmente tão pacífico como parece? Ilsted e os seus colegas receberam um grande reconhecimento durante a sua vida. Whistler e Duret, por exemplo, recolheram as suas obras, que se caracterizavam por uma delicada luminosidade das cores reduzidas e pelo virtuosismo técnico na gravura.
Ao contrário dos seus colegas, Ilsted mostrou um interesse especial pela impressão. Ilsted trabalhava principalmente a preto e branco, mas também há impressões a cores. Ao fazê-lo, conseguiu uma fina tonalidade que faz das suas obras alguns dos exemplos mais significativos de mezzotint em qualquer lugar. A sua contribuição para o desenvolvimento da técnica de impressão à la poupée, na qual a placa inteira é tintada uma vez, é considerada revolucionária. Ilsted alcançou fama internacional durante a sua vida e morreu altamente respeitado em Copenhaga em 1933.