O estilo do artista Jan van Os, pintor holandês do século XVIII, pode ser comparado com a pintura de flores de Jan van Huysum. Ele entrou no cenário das artes visuais como uma fênix de pintores de flores e frutas e já estava ativo um século antes. Os arranjos florais ricos de ambos os pintores fundem-se em cor para formar uma obra-prima, que muitas vezes é enriquecida com componentes de fruta. Jan van Os aprendeu a sua arte na escola de mestre de Aert Schouman e aí estudou entre 1710 e 1721. Enquanto o ainda jovem pintor sentiu inicialmente uma afinidade pelas paisagens marinhas, o seu interesse foi influenciado nos anos que se seguiram à sua volta para a flora. Foram estes motivos que acabaram por dar ao seu nome artístico uma reputação internacional. Outra paixão deste artista excepcional foi escrever poemas e peças de teatro.
Como membro da associação de artistas Confraria Pictura, a irmandade da pintura em Haia, a ênfase foi sem dúvida no encorajamento mútuo e na consolidação das relações entre si. Este precursor da Royal Academy of Fine Arts de pintores profissionais da Holanda foi também utilizado como parte obrigatória da sua exposição de trabalho. Embora Jan von Os se tenha dedicado cada vez mais a arranjos florais, estes não devem, de forma alguma, ser atribuídos exclusivamente a uma ideia decorativa da natureza. Em vez disso, símbolos semelhantes ao motivo vanitas estão em primeiro plano aqui. Os adereços para a natureza morta devem, portanto, ser sempre considerados individualmente e como um todo. Neste contexto, os símbolos da existência terrena, como livros, dinheiro ou outros tesouros, estão justapostos aos símbolos da transitoriedade. A flor como forma de vida, e assim representada na sua plena floração, pode ser interpretada como um prazer que a transitoriedade encontra com a decadência. A este respeito, um terceiro grupo de símbolos, como as espigas de grão, por exemplo, reflete o renascimento.
Enquanto o fundo pode ser feito escuro e claro, é perceptível que o artista Jan van Os dedica melancolia a apenas algumas pinturas. O vazio negro simbolizado pelo motivo vanitas quase nunca está presente nas suas pinturas, que vivem da leveza de diferentes estações do ano. Os seus arranjos de flores e frutos leves usam assim sempre uma cor da capa como fundo, que, como no exemplo da pintura "Natureza Morta com Fruta e Flores", traça o verde da uva. Mesmo nos motivos mais escuros, a vida e a morte são representadas juntas, criando uma atmosfera descontraída. São as sutilezas da fauna e da flora que acabam por tornar cada motivo único e tornar o poeta famoso entre os artistas visuais da Alemanha, França e Inglaterra. Jan von Os era casado com a pintora de retratos surdos-mudos Susanna de la Croix, com quem teve sete filhos. Apenas três filhos e uma filha atingiram a idade adulta.
O estilo do artista Jan van Os, pintor holandês do século XVIII, pode ser comparado com a pintura de flores de Jan van Huysum. Ele entrou no cenário das artes visuais como uma fênix de pintores de flores e frutas e já estava ativo um século antes. Os arranjos florais ricos de ambos os pintores fundem-se em cor para formar uma obra-prima, que muitas vezes é enriquecida com componentes de fruta. Jan van Os aprendeu a sua arte na escola de mestre de Aert Schouman e aí estudou entre 1710 e 1721. Enquanto o ainda jovem pintor sentiu inicialmente uma afinidade pelas paisagens marinhas, o seu interesse foi influenciado nos anos que se seguiram à sua volta para a flora. Foram estes motivos que acabaram por dar ao seu nome artístico uma reputação internacional. Outra paixão deste artista excepcional foi escrever poemas e peças de teatro.
Como membro da associação de artistas Confraria Pictura, a irmandade da pintura em Haia, a ênfase foi sem dúvida no encorajamento mútuo e na consolidação das relações entre si. Este precursor da Royal Academy of Fine Arts de pintores profissionais da Holanda foi também utilizado como parte obrigatória da sua exposição de trabalho. Embora Jan von Os se tenha dedicado cada vez mais a arranjos florais, estes não devem, de forma alguma, ser atribuídos exclusivamente a uma ideia decorativa da natureza. Em vez disso, símbolos semelhantes ao motivo vanitas estão em primeiro plano aqui. Os adereços para a natureza morta devem, portanto, ser sempre considerados individualmente e como um todo. Neste contexto, os símbolos da existência terrena, como livros, dinheiro ou outros tesouros, estão justapostos aos símbolos da transitoriedade. A flor como forma de vida, e assim representada na sua plena floração, pode ser interpretada como um prazer que a transitoriedade encontra com a decadência. A este respeito, um terceiro grupo de símbolos, como as espigas de grão, por exemplo, reflete o renascimento.
Enquanto o fundo pode ser feito escuro e claro, é perceptível que o artista Jan van Os dedica melancolia a apenas algumas pinturas. O vazio negro simbolizado pelo motivo vanitas quase nunca está presente nas suas pinturas, que vivem da leveza de diferentes estações do ano. Os seus arranjos de flores e frutos leves usam assim sempre uma cor da capa como fundo, que, como no exemplo da pintura "Natureza Morta com Fruta e Flores", traça o verde da uva. Mesmo nos motivos mais escuros, a vida e a morte são representadas juntas, criando uma atmosfera descontraída. São as sutilezas da fauna e da flora que acabam por tornar cada motivo único e tornar o poeta famoso entre os artistas visuais da Alemanha, França e Inglaterra. Jan von Os era casado com a pintora de retratos surdos-mudos Susanna de la Croix, com quem teve sete filhos. Apenas três filhos e uma filha atingiram a idade adulta.
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