Jacopo Pontormo não teve um começo de vida fácil, pois era órfão aos dez anos de idade. Mas este duro golpe do destino não o impediu de se tornar um membro reconhecido da cena artística florentina do século XVI. Depois que o órfão teve que ficar com sua avó no início, em 1508 ele se mudou de sua cidade natal, perto de Empoli, para o centro cultural da Itália no século 16: Florença. Lá ele poderia aprender com os melhores mestres da sua guilda. Entre outros, foi aluno de Leonardo da Vinci, Piero di Cosimo e Andrea del Sarto.
Como era costume no período, Pontormo criou principalmente afrescos, retratos e retábulos. Os motivos sacros e espirituais estão no centro do seu poder criativo. Estilisticamente, ele deve ser categorizado no maneirismo. O nome deste estilo do final do Renascimento é o programa: baseia-se na ideia de que um artista não deve ser limitado na sua actividade pelas directrizes de uma determinada escola, mas deve desenvolver e sublinhar o seu próprio estilo, a sua "maniera". Desta forma, este estilo distingue-se deliberadamente das composições calculadas geometricamente da Renascença. O foco não está mais na representação da simplicidade clássica e formas harmoniosas baseadas no modelo antigo. Estes foram substituídos por um estilo deliberadamente complexo, transbordante e idealista, muitas vezes intercalado por alegorias enigmáticas que só eram conclusivas para os conhecedores de arte iniciados.
Pontormo foi um desses círculos, que, em busca da manifestação de uma "maniera" muito pessoal, gostava de experimentar um refinado efeito de cor. Característica do seu estilo é a busca de uma elegância refinada, que no seu caso se expressa em membros demasiado longos ou em bobinas artísticas na representação do corpo humano. Desta forma, seguindo fontes históricas, ele até conseguiu ser elogiado em notas altas pelo próprio Miguel Ângelo e ser comissionado pela famosa família Medici. Assim ele produziu numerosos retratos, além de numerosos afrescos místicos e religiosos, como o sepultamento de Cristo, do arcanjo Gabriel ou de José no Egito. Entre eles também de Cosimo de Medici.
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Após a sua morte, a obra de Pontormo desapareceu no esquecimento durante vários séculos, até por causa da crítica mordaz ao seu biógrafo Giorgio Vasari, e só foi revalorizada no século XX através da obra do historiador de arte Frederick Mortimer Clapp.
Jacopo Pontormo não teve um começo de vida fácil, pois era órfão aos dez anos de idade. Mas este duro golpe do destino não o impediu de se tornar um membro reconhecido da cena artística florentina do século XVI. Depois que o órfão teve que ficar com sua avó no início, em 1508 ele se mudou de sua cidade natal, perto de Empoli, para o centro cultural da Itália no século 16: Florença. Lá ele poderia aprender com os melhores mestres da sua guilda. Entre outros, foi aluno de Leonardo da Vinci, Piero di Cosimo e Andrea del Sarto.
Como era costume no período, Pontormo criou principalmente afrescos, retratos e retábulos. Os motivos sacros e espirituais estão no centro do seu poder criativo. Estilisticamente, ele deve ser categorizado no maneirismo. O nome deste estilo do final do Renascimento é o programa: baseia-se na ideia de que um artista não deve ser limitado na sua actividade pelas directrizes de uma determinada escola, mas deve desenvolver e sublinhar o seu próprio estilo, a sua "maniera". Desta forma, este estilo distingue-se deliberadamente das composições calculadas geometricamente da Renascença. O foco não está mais na representação da simplicidade clássica e formas harmoniosas baseadas no modelo antigo. Estes foram substituídos por um estilo deliberadamente complexo, transbordante e idealista, muitas vezes intercalado por alegorias enigmáticas que só eram conclusivas para os conhecedores de arte iniciados.
Pontormo foi um desses círculos, que, em busca da manifestação de uma "maniera" muito pessoal, gostava de experimentar um refinado efeito de cor. Característica do seu estilo é a busca de uma elegância refinada, que no seu caso se expressa em membros demasiado longos ou em bobinas artísticas na representação do corpo humano. Desta forma, seguindo fontes históricas, ele até conseguiu ser elogiado em notas altas pelo próprio Miguel Ângelo e ser comissionado pela famosa família Medici. Assim ele produziu numerosos retratos, além de numerosos afrescos místicos e religiosos, como o sepultamento de Cristo, do arcanjo Gabriel ou de José no Egito. Entre eles também de Cosimo de Medici.
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Após a sua morte, a obra de Pontormo desapareceu no esquecimento durante vários séculos, até por causa da crítica mordaz ao seu biógrafo Giorgio Vasari, e só foi revalorizada no século XX através da obra do historiador de arte Frederick Mortimer Clapp.
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