Mergulhemos na vida multifacetada e na obra artística única de Gioacchino Tomas (1836-1891), um mestre da pintura histórica, realista e de género. A arte deste importante professor e pintor italiano, cuja profundidade emocional só se revela plenamente no contexto da sua história de vida, transporta-nos para a beleza sublime do estilo romântico. Nos últimos anos de vida de Tomás, cristalizou-se um intenso desejo biográfico que encontrou expressão na sua autobiografia, Memórias de um Órfão. Nesta reflexão retrospetiva, descreveu as fases e experiências cruciais da sua vida - a sua infância privada, a sua inflexibilidade, a sua busca de redenção e o seu envolvimento cívico e político. Esta reflexão sincera e comovente sobre a sua carreira deu à sua obra uma melancolia inconfundível que o tornou conhecido como "il pittore del grigio", o pintor do horror.
Toma, filho de um médico de renome de Galatina, ficou órfão em tenra idade e encontrou o caminho da arte quase sozinho. Após um breve período num convento e numa casa de pobres, onde deu os primeiros passos no desenho, rompeu todos os laços com a família aos 18 anos e fugiu para Nápoles. Aí estuda sob a orientação dos pintores Alessandro Fergola e Domenico Morelli, adquire a arte da pintura de ornamentos e descobre a sua paixão pelo género da pintura de naturezas mortas. O seu empenho nas actividades revolucionárias levou-o a juntar-se às fileiras de Garibaldi e Matese antes de decidir partilhar o seu amor pela arte em Nápoles e Florença, ensinando em escolas.
Na sua qualidade de professor de arte, professor na Academia Real de Belas Artes de Nápoles e diretor da Escola de Design Aplicado, Toma alcançou um amplo reconhecimento. As suas colecções de desenhos de rendas foram distinguidas com uma medalha de prata na Esposizione Generale Italiana em Turim e os seus escritos sobre desenho elementar, que incluem uma coleção de desenhos de plantas e outros desenhos em vinte placas, continuam a enriquecer a compreensão da arte hoje em dia. Entre os seus alunos contavam-se artistas de renome, como o escultor Giovanni de Martino e o pintor Lionello Balestrieri. Em reconhecimento da sua significativa contribuição para o mundo da arte, numerosas ruas em toda a Itália, incluindo duas em Nápoles, receberam o seu nome.
Atualmente, muitos anos após a morte de Tomas em 1891, as suas obras continuam vivas sob a forma de impressões artísticas que reinterpretam de forma impressionante as suas pinturas poderosas e assombrosas. Com grande cuidado, reproduzimos estas obras-primas para fazer justiça ao carácter único e à profundidade da arte de Tomas e torná-la acessível a um novo público. As suas obras de arte cativantes, que contam a dor e a esperança da sua vida, permanecem assim uma parte permanente e indispensável do património artístico italiano.
Mergulhemos na vida multifacetada e na obra artística única de Gioacchino Tomas (1836-1891), um mestre da pintura histórica, realista e de género. A arte deste importante professor e pintor italiano, cuja profundidade emocional só se revela plenamente no contexto da sua história de vida, transporta-nos para a beleza sublime do estilo romântico. Nos últimos anos de vida de Tomás, cristalizou-se um intenso desejo biográfico que encontrou expressão na sua autobiografia, Memórias de um Órfão. Nesta reflexão retrospetiva, descreveu as fases e experiências cruciais da sua vida - a sua infância privada, a sua inflexibilidade, a sua busca de redenção e o seu envolvimento cívico e político. Esta reflexão sincera e comovente sobre a sua carreira deu à sua obra uma melancolia inconfundível que o tornou conhecido como "il pittore del grigio", o pintor do horror.
Toma, filho de um médico de renome de Galatina, ficou órfão em tenra idade e encontrou o caminho da arte quase sozinho. Após um breve período num convento e numa casa de pobres, onde deu os primeiros passos no desenho, rompeu todos os laços com a família aos 18 anos e fugiu para Nápoles. Aí estuda sob a orientação dos pintores Alessandro Fergola e Domenico Morelli, adquire a arte da pintura de ornamentos e descobre a sua paixão pelo género da pintura de naturezas mortas. O seu empenho nas actividades revolucionárias levou-o a juntar-se às fileiras de Garibaldi e Matese antes de decidir partilhar o seu amor pela arte em Nápoles e Florença, ensinando em escolas.
Na sua qualidade de professor de arte, professor na Academia Real de Belas Artes de Nápoles e diretor da Escola de Design Aplicado, Toma alcançou um amplo reconhecimento. As suas colecções de desenhos de rendas foram distinguidas com uma medalha de prata na Esposizione Generale Italiana em Turim e os seus escritos sobre desenho elementar, que incluem uma coleção de desenhos de plantas e outros desenhos em vinte placas, continuam a enriquecer a compreensão da arte hoje em dia. Entre os seus alunos contavam-se artistas de renome, como o escultor Giovanni de Martino e o pintor Lionello Balestrieri. Em reconhecimento da sua significativa contribuição para o mundo da arte, numerosas ruas em toda a Itália, incluindo duas em Nápoles, receberam o seu nome.
Atualmente, muitos anos após a morte de Tomas em 1891, as suas obras continuam vivas sob a forma de impressões artísticas que reinterpretam de forma impressionante as suas pinturas poderosas e assombrosas. Com grande cuidado, reproduzimos estas obras-primas para fazer justiça ao carácter único e à profundidade da arte de Tomas e torná-la acessível a um novo público. As suas obras de arte cativantes, que contam a dor e a esperança da sua vida, permanecem assim uma parte permanente e indispensável do património artístico italiano.
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