A cena artística foi enriquecida em 13 de fevereiro de 1889 com o nascimento de Georg Gerhard Schrimpf, um pintor e artista gráfico que entrou para os anais da história da arte como um dos mais importantes representantes da Nova Objetividade. As obras de Schrimpf exalam a estética essencial da época, cuidadosamente reproduzida pelas nossas impressões de arte e tornada novamente acessível a um público moderno. Georg Schrimpf, uma criança com uma inclinação natural para a arte, começou a desenhar com entusiasmo desde muito cedo. Apesar da falta de compreensão e de encorajamento na casa dos pais, Schrimpf aprendeu a arte do desenho de forma autodidata e perseguiu o seu sonho incansavelmente. O seu percurso levou-o a muitas cidades alemãs, à Bélgica e a França, onde trabalhou como empregado de mesa, carregador de carvão e padeiro. Desenvolveu uma profunda amizade com o escritor Oskar Maria Graf, com quem viajou pela Suíça e Alta Itália e passou um período significativo numa colónia anarquista em Ascona/Ticino. É nesta altura que são escritas as primeiras apreciações de O. M. Graf sobre a obra artística de Schrimpf. Em 1915, Schrimpf mudou-se para Berlim e começou a pintar intensamente, apesar da sua modesta existência como trabalhador numa fábrica de chocolate. As suas primeiras pinturas a óleo, que foram expostas na galeria "Der Sturm" graças ao especialista em arte, galerista e publicitário Herwarth Walden, foram muito apreciadas. Schrimpf também começou a ganhar notoriedade através das suas xilogravuras para as revistas "Die Aktion" e "Der Sturm".
A partir do momento em que Georg Schrimpf casou com a pintora e artista gráfica Maria Uhden, a sua sinergia artística tornou-se o coração da sua criação. Apesar da trágica perda de Maria em 1918, Schrimpf continuou a criar, expondo regularmente na galeria Neue Kunst de Munique e tornando-se ativo na Räterepublik de Munique. As obras de Schrimpf caracterizam-se por um poder de observação apurado e uma representação incomparável do quotidiano, que ganha vida através das nossas impressões artísticas. Os anos 30 foram uma época de contradições e desafios para Schrimpf. Apesar de ter fundado e dirigido uma exposição itinerante do grupo "Die Sieben" e de ter sido nomeado professor associado na Staatliche Hochschule für Kunsterziehung em Berlim-Schöneberg, foi considerado "degenerado" pelo governo nazi. As suas obras foram retiradas dos museus alemães, enquanto alguns dos seus quadros foram paradoxalmente encontrados nas colecções de grandes nomes nazis, como os ministros do Reich Heß e Darré.
A morte prematura de Schrimpf, aos 49 anos, após a sua demissão como professor em 1937, marcou o fim de uma carreira notável, mas imortalizada pelas suas notáveis contribuições para a arte. A sua obra de arte - uma mistura perfeita de ternura, quietude e curiosidade - pode ser encontrada hoje nas nossas impressões de arte de alta qualidade, que ajudam a manter vivo o legado deste artista incomparável.
A cena artística foi enriquecida em 13 de fevereiro de 1889 com o nascimento de Georg Gerhard Schrimpf, um pintor e artista gráfico que entrou para os anais da história da arte como um dos mais importantes representantes da Nova Objetividade. As obras de Schrimpf exalam a estética essencial da época, cuidadosamente reproduzida pelas nossas impressões de arte e tornada novamente acessível a um público moderno. Georg Schrimpf, uma criança com uma inclinação natural para a arte, começou a desenhar com entusiasmo desde muito cedo. Apesar da falta de compreensão e de encorajamento na casa dos pais, Schrimpf aprendeu a arte do desenho de forma autodidata e perseguiu o seu sonho incansavelmente. O seu percurso levou-o a muitas cidades alemãs, à Bélgica e a França, onde trabalhou como empregado de mesa, carregador de carvão e padeiro. Desenvolveu uma profunda amizade com o escritor Oskar Maria Graf, com quem viajou pela Suíça e Alta Itália e passou um período significativo numa colónia anarquista em Ascona/Ticino. É nesta altura que são escritas as primeiras apreciações de O. M. Graf sobre a obra artística de Schrimpf. Em 1915, Schrimpf mudou-se para Berlim e começou a pintar intensamente, apesar da sua modesta existência como trabalhador numa fábrica de chocolate. As suas primeiras pinturas a óleo, que foram expostas na galeria "Der Sturm" graças ao especialista em arte, galerista e publicitário Herwarth Walden, foram muito apreciadas. Schrimpf também começou a ganhar notoriedade através das suas xilogravuras para as revistas "Die Aktion" e "Der Sturm".
A partir do momento em que Georg Schrimpf casou com a pintora e artista gráfica Maria Uhden, a sua sinergia artística tornou-se o coração da sua criação. Apesar da trágica perda de Maria em 1918, Schrimpf continuou a criar, expondo regularmente na galeria Neue Kunst de Munique e tornando-se ativo na Räterepublik de Munique. As obras de Schrimpf caracterizam-se por um poder de observação apurado e uma representação incomparável do quotidiano, que ganha vida através das nossas impressões artísticas. Os anos 30 foram uma época de contradições e desafios para Schrimpf. Apesar de ter fundado e dirigido uma exposição itinerante do grupo "Die Sieben" e de ter sido nomeado professor associado na Staatliche Hochschule für Kunsterziehung em Berlim-Schöneberg, foi considerado "degenerado" pelo governo nazi. As suas obras foram retiradas dos museus alemães, enquanto alguns dos seus quadros foram paradoxalmente encontrados nas colecções de grandes nomes nazis, como os ministros do Reich Heß e Darré.
A morte prematura de Schrimpf, aos 49 anos, após a sua demissão como professor em 1937, marcou o fim de uma carreira notável, mas imortalizada pelas suas notáveis contribuições para a arte. A sua obra de arte - uma mistura perfeita de ternura, quietude e curiosidade - pode ser encontrada hoje nas nossas impressões de arte de alta qualidade, que ajudam a manter vivo o legado deste artista incomparável.
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