A arte do início do século XX pertence aos modernistas clássicos. Vincent van Gogh e Paul Gauguin abriram o caminho para novos impulsos na arte. A pintura moderna rompeu com a pintura tradicional e ofereceu aos artistas a grande liberdade da sua própria expressão. Na França, a forma de arte do surrealismo desenvolveu-se e um toque de vanguarda permeou as galerias inglesas. O dadaísmo, o cubismo e o fauvismo foram movimentos artísticos que influenciaram tanto a pintura como a literatura. Os artistas tiveram a grande oportunidade de experimentar em várias direcções. A pintura tinha-se libertado de todos os limites estabelecidos. Bem sucedidos foram os artistas que conseguiram garantir o favor de um coleccionador e receberam apoio financeiro dos mecenas. Se a vida do boêmio sempre foi um anti-pólo à norma social, uma vida em intoxicação desenvolveu-se no cenário artístico.
Christopher Wood nasceu numa das mais deslumbrantes épocas artísticas que a Europa viveu até à data. A madeira tem grande talento, mas em tenra idade o artista carece de um estilo próprio. O pintor ainda não se tinha encontrado quando foi apanhado no animado turbilhão de pintores e coleccionadores de arte. Ele tentou o surrealismo, tentou o primitivismo, e finalmente juntou-se a um grupo de arte londrino que voltou às conversas clássicas da arte. As estações importantes do seu desenvolvimento são Paris, Londres e St. Ives. Uma e outra vez, Wood conseguiu criar quadros com os quais causou uma grande agitação na cena artística. O Adeus do Pescador mostra um momento na praia da Cornualha, que Wood retrata no estilo "primitivo" que ele tanto aprecia como artista.
Christopher Wood não consegue tirar a quintessência dos seus sucessos. A vida do pintor é determinada por exposições incrivelmente bem sucedidas e tristes fracassos. A curva senoidal na carreira artística de Wood é acompanhada por eventos privados. Nem o amor pelas mulheres nem pelos homens leva a uma parceria estável. O ópio foi considerado no meio artístico como um meio adequado para atrair a criatividade. Em combinação com o álcool, vários pintores viveram os seus dias num frenesim. O artista Christopher Wood sofreu de paranóia e confusão em seus últimos anos de criação. Na Bretanha, o pintor inglês encontrou motivos pelos quais a cena artística o adorava. Renoir já tinha capturado o charme da cidade costeira de Treboul. A madeira deu uma expressão ingénua à paisagem. No final de 1930, o pintor criou as suas últimas obras. Zebra e Parachute mostram uma clara proximidade com o surrealismo. O pintor terminou a sua vida no mesmo ano. Há especulações sobre os motivos. As drogas ou o medo de críticas poderiam ter sido o gatilho para o desejo de parar de viver.
A arte do início do século XX pertence aos modernistas clássicos. Vincent van Gogh e Paul Gauguin abriram o caminho para novos impulsos na arte. A pintura moderna rompeu com a pintura tradicional e ofereceu aos artistas a grande liberdade da sua própria expressão. Na França, a forma de arte do surrealismo desenvolveu-se e um toque de vanguarda permeou as galerias inglesas. O dadaísmo, o cubismo e o fauvismo foram movimentos artísticos que influenciaram tanto a pintura como a literatura. Os artistas tiveram a grande oportunidade de experimentar em várias direcções. A pintura tinha-se libertado de todos os limites estabelecidos. Bem sucedidos foram os artistas que conseguiram garantir o favor de um coleccionador e receberam apoio financeiro dos mecenas. Se a vida do boêmio sempre foi um anti-pólo à norma social, uma vida em intoxicação desenvolveu-se no cenário artístico.
Christopher Wood nasceu numa das mais deslumbrantes épocas artísticas que a Europa viveu até à data. A madeira tem grande talento, mas em tenra idade o artista carece de um estilo próprio. O pintor ainda não se tinha encontrado quando foi apanhado no animado turbilhão de pintores e coleccionadores de arte. Ele tentou o surrealismo, tentou o primitivismo, e finalmente juntou-se a um grupo de arte londrino que voltou às conversas clássicas da arte. As estações importantes do seu desenvolvimento são Paris, Londres e St. Ives. Uma e outra vez, Wood conseguiu criar quadros com os quais causou uma grande agitação na cena artística. O Adeus do Pescador mostra um momento na praia da Cornualha, que Wood retrata no estilo "primitivo" que ele tanto aprecia como artista.
Christopher Wood não consegue tirar a quintessência dos seus sucessos. A vida do pintor é determinada por exposições incrivelmente bem sucedidas e tristes fracassos. A curva senoidal na carreira artística de Wood é acompanhada por eventos privados. Nem o amor pelas mulheres nem pelos homens leva a uma parceria estável. O ópio foi considerado no meio artístico como um meio adequado para atrair a criatividade. Em combinação com o álcool, vários pintores viveram os seus dias num frenesim. O artista Christopher Wood sofreu de paranóia e confusão em seus últimos anos de criação. Na Bretanha, o pintor inglês encontrou motivos pelos quais a cena artística o adorava. Renoir já tinha capturado o charme da cidade costeira de Treboul. A madeira deu uma expressão ingénua à paisagem. No final de 1930, o pintor criou as suas últimas obras. Zebra e Parachute mostram uma clara proximidade com o surrealismo. O pintor terminou a sua vida no mesmo ano. Há especulações sobre os motivos. As drogas ou o medo de críticas poderiam ter sido o gatilho para o desejo de parar de viver.
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