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As imagens de Charles James Lewis cativam involuntariamente o olhar do espectador. Se as suas obras fossem poemas, elas inspirariam com uma poesia suavemente oscilante. O que de modo algum significa que os seus quadros pareçam kitschy! Não, são imagens que tocam todos os sentidos e criam uma atmosfera mágica.
Como em uma de suas obras mais famosas, o "Leitor à Janela". Uma jovem mulher, ainda menina, senta-se relaxada com um livro na mão numa chaise longue, aos seus pés, o seu cachorrinho - igualmente relaxado. Lá fora, o sol está a brilhar. A cena toda espalha paz e harmonia. O telespectador quase consegue sentir o quão confortável a menina e o cão se sentem.
Estes são elementos que são frequentemente encontrados nas obras de Charles James Lewis. Os seus trabalhos irradiam uma magia que aquece o coração.
O ano de nascimento de Charles James, 1830, foi um ano de revoluções e agitação na Europa. Ao contrário do pintor Eugene Delacroix, para Lewis os motivos políticos nunca se tornaram um tema. Ele queria retratar sentimentos, captar humores e pintar pessoas. Assim, o primeiro quadro que expôs na Academia Real de Arte, aos 23 anos, foi o retrato da jovem "Miss Shelton". Esta senhora deve ter causado uma grande impressão em Charles James, porque ele se casou com ela apenas um ano depois. Os quadros de Charles James Lewis já eram muito populares na sua época. Ele foi extremamente produtivo como artista e expôs frequentemente trabalhos na Academia Real. Além disso, os seus quadros foram exibidos em muitas outras exposições londrinas, como também na Society of British Artists e na British Institution. A propósito, ele sempre assinou seus quadros com um pequeno CJ Lewis. Suas obras mais respeitadas ele executou em aquarela. Assim, tornou-se membro do Institute for Watercolour Painters, mais tarde também do Institute for Painters in Oil Colours.
Charles James Lewis é considerado um típico representante da pintura de género. Isto significa que os seus quadros reflectem a vida quotidiana da sua classe social. Ele reflete cenas cotidianas das pessoas; principalmente daquelas que não são perturbadas por preocupações sérias em suas vidas. O fascinante é que seus quadros capturam um momento - mas eles contam uma história inteira. As imagens parecem incrivelmente vitais, o que se deve às cores vivas e ao amor aos detalhes. Os seus motivos são muitas vezes crianças que são amorosamente cuidadas pelas suas mães. Isto sugere que o próprio Charles James desfrutou de uma infância feliz. Ebanfalls ele frequentemente mostra animais, especialmente cães, com uma relação próxima com os humanos.
A pintura paisagista também desempenha um papel importante no seu trabalho. Ele raramente retrata a paisagem como tal, mas principalmente em conexão com as pessoas que nela vivem.
Esta expressividade, no que diz respeito às pessoas e seus sentimentos, ainda hoje exerce uma grande atração.
As imagens de Charles James Lewis cativam involuntariamente o olhar do espectador. Se as suas obras fossem poemas, elas inspirariam com uma poesia suavemente oscilante. O que de modo algum significa que os seus quadros pareçam kitschy! Não, são imagens que tocam todos os sentidos e criam uma atmosfera mágica.
Como em uma de suas obras mais famosas, o "Leitor à Janela". Uma jovem mulher, ainda menina, senta-se relaxada com um livro na mão numa chaise longue, aos seus pés, o seu cachorrinho - igualmente relaxado. Lá fora, o sol está a brilhar. A cena toda espalha paz e harmonia. O telespectador quase consegue sentir o quão confortável a menina e o cão se sentem.
Estes são elementos que são frequentemente encontrados nas obras de Charles James Lewis. Os seus trabalhos irradiam uma magia que aquece o coração.
O ano de nascimento de Charles James, 1830, foi um ano de revoluções e agitação na Europa. Ao contrário do pintor Eugene Delacroix, para Lewis os motivos políticos nunca se tornaram um tema. Ele queria retratar sentimentos, captar humores e pintar pessoas. Assim, o primeiro quadro que expôs na Academia Real de Arte, aos 23 anos, foi o retrato da jovem "Miss Shelton". Esta senhora deve ter causado uma grande impressão em Charles James, porque ele se casou com ela apenas um ano depois. Os quadros de Charles James Lewis já eram muito populares na sua época. Ele foi extremamente produtivo como artista e expôs frequentemente trabalhos na Academia Real. Além disso, os seus quadros foram exibidos em muitas outras exposições londrinas, como também na Society of British Artists e na British Institution. A propósito, ele sempre assinou seus quadros com um pequeno CJ Lewis. Suas obras mais respeitadas ele executou em aquarela. Assim, tornou-se membro do Institute for Watercolour Painters, mais tarde também do Institute for Painters in Oil Colours.
Charles James Lewis é considerado um típico representante da pintura de género. Isto significa que os seus quadros reflectem a vida quotidiana da sua classe social. Ele reflete cenas cotidianas das pessoas; principalmente daquelas que não são perturbadas por preocupações sérias em suas vidas. O fascinante é que seus quadros capturam um momento - mas eles contam uma história inteira. As imagens parecem incrivelmente vitais, o que se deve às cores vivas e ao amor aos detalhes. Os seus motivos são muitas vezes crianças que são amorosamente cuidadas pelas suas mães. Isto sugere que o próprio Charles James desfrutou de uma infância feliz. Ebanfalls ele frequentemente mostra animais, especialmente cães, com uma relação próxima com os humanos.
A pintura paisagista também desempenha um papel importante no seu trabalho. Ele raramente retrata a paisagem como tal, mas principalmente em conexão com as pessoas que nela vivem.
Esta expressividade, no que diz respeito às pessoas e seus sentimentos, ainda hoje exerce uma grande atração.