Émile Auguste Carolus-Duran, vulgarmente conhecido como Carolus-Duran, ocupa um lugar único no mundo da arte como pintor francês de extraordinário talento. Nascido em Lille a 4 de julho de 1837, tornou-se um dos principais expoentes do Realismo e deixou uma marca profunda na história da arte até à sua morte em Paris, a 17 de fevereiro de 1917. O seu talento artístico foi reconhecido desde cedo. Iniciou a sua formação artística na École Municipale de Lille, onde o pintor local François Souchon reconheceu o seu potencial. Foi-lhe dirigido um convite para trabalhar no atelier de Souchon. Souchon apoiou Carolus-Duran na obtenção de uma bolsa de estudos da sua cidade natal, que lhe permitiu passar dois anos em Paris. Aqui estuda na Académie Suisse e adopta o seu nome artístico Carolus-Duran. Inspirado pelas obras-primas do Louvre, especialmente as do Leonardo da Vinci, desenvolveu um estilo distinto.
Carolus-Duran alcançou a fama com a sua obra "L'Assassiné", que foi exposta num salão em Paris e despertou o interesse da sua cidade natal, Lille, que comprou o quadro. Este sucesso permitiu-lhe viajar para Espanha, onde descobriu a obra de Diego Velázquez. Ficou tão fascinado que começou a pintar neste estilo. De regresso a Paris, instala um grande atelier com a sua mulher, a pintora Pauline Marie Croizette. Aqui, ensina muitos alunos e torna-se um dos pintores mais activos de Paris. O seu "Retrato de Mme***", também conhecido como "A Dama da Luva", e "A Dama do Cão" são exemplos notáveis da sua arte de retrato. O primeiro recebeu uma medalha no Salão de Paris de 1869 e foi adquirido pelo Museu do Luxemburgo. A partir de 1875, Carolus-Duran dedica-se cada vez mais à pintura de género e de história, inspirando-se em artistas como Peter Paul Rubens e Paolo Veronese, mas mantendo sempre as suas raízes naturalistas. Os seus méritos foram reconhecidos com uma medalha de honra no Salão de Paris de 1879. Em 1890, foi cofundador da "Société nationale des beaux-arts". Foi eleito membro do júri das sociedades de artistas parisienses e nomeado presidente honorário pela sua própria academia. Em 1904 foi nomeado Grande Oficial da Legião de Honra e em 1905 Diretor da Académie de France à Rome.
A sua técnica única, que transmitiu aos seus alunos como professor a partir de 1873, consistia em trabalhar sobre uma tela não preparada, começando por marcar as áreas essenciais de cor com carvão, executando o desenho de base com pinceladas largas e preparando as áreas individuais de cor com tons suaves. A partir daí, foram acrescentados os tons de cor seguintes, de modo a que a imagem fosse surgindo gradualmente, quase como numa composição em mosaico. Carolus-Duran teve um impacto profundo no mundo da arte, tanto através da sua própria obra de arte como através da educação de estudantes. Atualmente, o seu legado continua vivo, não só nos museus que albergam as suas obras, mas também através das reproduções das suas obras que são produzidas com o maior cuidado e respeito. Estas permitem aos amantes da arte de todo o mundo experimentar e apreciar a sua arte. No seu papel de pintor, professor e inovador, Carolus-Duran deixou uma marca indelével no mundo da arte, um legado que nos recorda que a arte não é apenas uma forma de representação, mas também uma forma de exploração e descoberta.
Émile Auguste Carolus-Duran, vulgarmente conhecido como Carolus-Duran, ocupa um lugar único no mundo da arte como pintor francês de extraordinário talento. Nascido em Lille a 4 de julho de 1837, tornou-se um dos principais expoentes do Realismo e deixou uma marca profunda na história da arte até à sua morte em Paris, a 17 de fevereiro de 1917. O seu talento artístico foi reconhecido desde cedo. Iniciou a sua formação artística na École Municipale de Lille, onde o pintor local François Souchon reconheceu o seu potencial. Foi-lhe dirigido um convite para trabalhar no atelier de Souchon. Souchon apoiou Carolus-Duran na obtenção de uma bolsa de estudos da sua cidade natal, que lhe permitiu passar dois anos em Paris. Aqui estuda na Académie Suisse e adopta o seu nome artístico Carolus-Duran. Inspirado pelas obras-primas do Louvre, especialmente as do Leonardo da Vinci, desenvolveu um estilo distinto.
Carolus-Duran alcançou a fama com a sua obra "L'Assassiné", que foi exposta num salão em Paris e despertou o interesse da sua cidade natal, Lille, que comprou o quadro. Este sucesso permitiu-lhe viajar para Espanha, onde descobriu a obra de Diego Velázquez. Ficou tão fascinado que começou a pintar neste estilo. De regresso a Paris, instala um grande atelier com a sua mulher, a pintora Pauline Marie Croizette. Aqui, ensina muitos alunos e torna-se um dos pintores mais activos de Paris. O seu "Retrato de Mme***", também conhecido como "A Dama da Luva", e "A Dama do Cão" são exemplos notáveis da sua arte de retrato. O primeiro recebeu uma medalha no Salão de Paris de 1869 e foi adquirido pelo Museu do Luxemburgo. A partir de 1875, Carolus-Duran dedica-se cada vez mais à pintura de género e de história, inspirando-se em artistas como Peter Paul Rubens e Paolo Veronese, mas mantendo sempre as suas raízes naturalistas. Os seus méritos foram reconhecidos com uma medalha de honra no Salão de Paris de 1879. Em 1890, foi cofundador da "Société nationale des beaux-arts". Foi eleito membro do júri das sociedades de artistas parisienses e nomeado presidente honorário pela sua própria academia. Em 1904 foi nomeado Grande Oficial da Legião de Honra e em 1905 Diretor da Académie de France à Rome.
A sua técnica única, que transmitiu aos seus alunos como professor a partir de 1873, consistia em trabalhar sobre uma tela não preparada, começando por marcar as áreas essenciais de cor com carvão, executando o desenho de base com pinceladas largas e preparando as áreas individuais de cor com tons suaves. A partir daí, foram acrescentados os tons de cor seguintes, de modo a que a imagem fosse surgindo gradualmente, quase como numa composição em mosaico. Carolus-Duran teve um impacto profundo no mundo da arte, tanto através da sua própria obra de arte como através da educação de estudantes. Atualmente, o seu legado continua vivo, não só nos museus que albergam as suas obras, mas também através das reproduções das suas obras que são produzidas com o maior cuidado e respeito. Estas permitem aos amantes da arte de todo o mundo experimentar e apreciar a sua arte. No seu papel de pintor, professor e inovador, Carolus-Duran deixou uma marca indelével no mundo da arte, um legado que nos recorda que a arte não é apenas uma forma de representação, mas também uma forma de exploração e descoberta.
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