Bartolomeo Passarotti tinha ganho uma importante reputação como pintor e gravador na Itália renascentista. Ele é particularmente considerado como um protagonista do cinquecento como uma forma de retratar o conceito de beleza típico da época na pintura.
Quase não há informações sobre os séculos da juventude de Bartolomeo Passarotti; a primeira evidência da sua carreira data de 1551, quando deixou a sua terra natal Bolonha para estudar e trabalhar em Roma com o falecido arquitecto renascentista Jacopo Barozzi da Vignola e o pintor maneirista Taddeo Zuccari. Na época, ele foi influenciado pela abordagem estruturada do arquiteto, bem como pelo seu foco no estilo artístico individual, com um estilo caprichoso e tenso. De regresso a Bolonha, Bartolomeo Passarotti abriu a sua própria grande oficina em 1565. Na pintura, ele cultivou o estilo da chamada escola veneziana com um foco especial na cor. Entre outros artistas, Passarotti treinou o pintor e gravador Agostino Carracci. Ao mesmo tempo pintou naturezas mortas, retratos e motivos religiosos, que hoje podem ser vistos principalmente nas igrejas de Bolonha, por exemplo na Basílica de San Giacomo Maggiore.
Os retratos de Passarotti são considerados como uma expressão do barroco incipiente na arte, que no entanto se baseia nas tradições da Renascença. Nesta época Passarotti foi artisticamente influenciado por Girolamo Francesco Maria Mazzola, chamado Parmigianino e pelo Antonio da Correggio. Foram precisamente os seus retratos que ajudaram Bartolomeo Passarotti a ganhar a reputação de ser o mais importante retratista de Bolonha no final do século XVI. Ele fez uso de um uso particularmente encantador da cor - o que se tornou característico, no entanto, foi a arte de caracterização extremamente viva, uma característica marcante do cinquecento na arte italiana da época.
Em suas representações o mestre cultivou o conceito de beleza do Cinquecento italiano. O estilo cinquecento é considerado como um desenvolvimento adicional do quattrocento com suas representações austeras e modestas a motivos radiantemente elaborados. Assim Bartolomeo Passerotti dedicou-se, por um lado, a temas mitológicos e religiosos e, por outro, a uma arte de retrato realista com a representação de tipos folclóricos retirados da vida real. O certo pathos com o qual a representação foi entendida não pode ser ignorado. Uma característica da sua posterior pintura de retrato é, entre outras coisas, um animado jogo de mãos. Anima a acção até ao dramático. Além disso, Bartolomeo Passarotti cativa com sua fisionomia cuidadosamente trabalhada, tanto nas representações religiosas como nas imagens caracterizadoras das pessoas de seu tempo.
Bartolomeo Passarotti tinha ganho uma importante reputação como pintor e gravador na Itália renascentista. Ele é particularmente considerado como um protagonista do cinquecento como uma forma de retratar o conceito de beleza típico da época na pintura.
Quase não há informações sobre os séculos da juventude de Bartolomeo Passarotti; a primeira evidência da sua carreira data de 1551, quando deixou a sua terra natal Bolonha para estudar e trabalhar em Roma com o falecido arquitecto renascentista Jacopo Barozzi da Vignola e o pintor maneirista Taddeo Zuccari. Na época, ele foi influenciado pela abordagem estruturada do arquiteto, bem como pelo seu foco no estilo artístico individual, com um estilo caprichoso e tenso. De regresso a Bolonha, Bartolomeo Passarotti abriu a sua própria grande oficina em 1565. Na pintura, ele cultivou o estilo da chamada escola veneziana com um foco especial na cor. Entre outros artistas, Passarotti treinou o pintor e gravador Agostino Carracci. Ao mesmo tempo pintou naturezas mortas, retratos e motivos religiosos, que hoje podem ser vistos principalmente nas igrejas de Bolonha, por exemplo na Basílica de San Giacomo Maggiore.
Os retratos de Passarotti são considerados como uma expressão do barroco incipiente na arte, que no entanto se baseia nas tradições da Renascença. Nesta época Passarotti foi artisticamente influenciado por Girolamo Francesco Maria Mazzola, chamado Parmigianino e pelo Antonio da Correggio. Foram precisamente os seus retratos que ajudaram Bartolomeo Passarotti a ganhar a reputação de ser o mais importante retratista de Bolonha no final do século XVI. Ele fez uso de um uso particularmente encantador da cor - o que se tornou característico, no entanto, foi a arte de caracterização extremamente viva, uma característica marcante do cinquecento na arte italiana da época.
Em suas representações o mestre cultivou o conceito de beleza do Cinquecento italiano. O estilo cinquecento é considerado como um desenvolvimento adicional do quattrocento com suas representações austeras e modestas a motivos radiantemente elaborados. Assim Bartolomeo Passerotti dedicou-se, por um lado, a temas mitológicos e religiosos e, por outro, a uma arte de retrato realista com a representação de tipos folclóricos retirados da vida real. O certo pathos com o qual a representação foi entendida não pode ser ignorado. Uma característica da sua posterior pintura de retrato é, entre outras coisas, um animado jogo de mãos. Anima a acção até ao dramático. Além disso, Bartolomeo Passarotti cativa com sua fisionomia cuidadosamente trabalhada, tanto nas representações religiosas como nas imagens caracterizadoras das pessoas de seu tempo.
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