O escultor francês Antoine-Louis Barye passou a maior parte da sua vida e do seu trabalho artístico em Paris. Seu pai era ourives, e por isso entrou em contato com as técnicas de trabalhar com metais preciosos desde cedo. Aos 14 anos começou a sua formação como gravador de metal, que teve de terminar devido à situação política da época. Durante a campanha russa de Napoleão, em 1812, Barye juntou-se ao exército com o bastão do Corpo de Engenheiros. Ele ajudou a desenhar planos para a fortaleza. Dois anos depois, Antoine-Louis Barye foi capaz de deixar o exército novamente. Ele começou a treinar como perseguidor. Esta profissão está também no campo da metalomecânica. Cerca de dois anos depois, a sua carreira profissional como aluno levou-o ao famoso escultor Francois Joseph Bosio. Em 1817 Antoine-Louis Barye foi admitido no estúdio do pintor Antoine Jean Gros. No ano seguinte, recebeu o primeiro prémio por uma das suas obras de arte e foi aceite na École des Beaux-Arts. Devido a diferenças de opinião entre instituições como a École des Beaux-Arts ou o Salão de Paris, ele recusou-se a exibir mais obras. Durante este período ele trabalhou para o ourives e joalheiro Jacques Henri Fauconnier. Fauconnier reivindicou algumas das obras do Barye como sendo suas.
Foi só em 1831 que Antoine-Louis Barye voltou a dedicar-se mais às actividades artísticas e exibiu esculturas e aguarelas. O artista francês foi fortemente inspirado pelo mundo animal. Ilustrações e esculturas de leões e tigres estavam entre as suas representações preferidas. Ilustrações dramáticas, por exemplo, um leão devorando um jacaré, são características de suas obras. Com esta escultura, Barye causou uma grande agitação entre o público. Afinal de contas, tais representações eram bastante atípicas para a época. Mais tarde, Barye também foi muito bem sucedido na litografia. Suas obras escultóricas pertencem à época do realismo. Representações detalhadas e de aspecto natural fazem sobressair as suas esculturas e esculturas. Um poder de observação preciso foi uma base importante para o seu trabalho artístico. No Jardin des Plantes e no Museu de História Natural de Paris ele passou muito tempo recolhendo impressões para suas representações precisas da natureza.
Antoine-Louis Barye não era apenas um artista, mas também um empresário de sucesso. Em 1837 fundou uma empresa com um sócio que desenvolveu modelos para esculturas e bronzes. Naquela época, ele recebeu numerosas comissões governamentais bem pagas. Foi apenas em 1848 que toda a sua obra artística recebeu um amplo reconhecimento geral. Em meados da década de 1850 começou a dar cursos de desenho zoológico como professor no Museu de História Natural. Suas obras gráficas, esculturas e aquarelas ainda hoje são de significado artístico-histórico. Barye abriu novos caminhos com suas obras e teve uma influência decisiva em uma nova época da arte. Muitos dos seus modelos e bronzes mais pequenos estão na posse do Museu no Luxemburgo e podem ser admirados lá na sua forma original.
O escultor francês Antoine-Louis Barye passou a maior parte da sua vida e do seu trabalho artístico em Paris. Seu pai era ourives, e por isso entrou em contato com as técnicas de trabalhar com metais preciosos desde cedo. Aos 14 anos começou a sua formação como gravador de metal, que teve de terminar devido à situação política da época. Durante a campanha russa de Napoleão, em 1812, Barye juntou-se ao exército com o bastão do Corpo de Engenheiros. Ele ajudou a desenhar planos para a fortaleza. Dois anos depois, Antoine-Louis Barye foi capaz de deixar o exército novamente. Ele começou a treinar como perseguidor. Esta profissão está também no campo da metalomecânica. Cerca de dois anos depois, a sua carreira profissional como aluno levou-o ao famoso escultor Francois Joseph Bosio. Em 1817 Antoine-Louis Barye foi admitido no estúdio do pintor Antoine Jean Gros. No ano seguinte, recebeu o primeiro prémio por uma das suas obras de arte e foi aceite na École des Beaux-Arts. Devido a diferenças de opinião entre instituições como a École des Beaux-Arts ou o Salão de Paris, ele recusou-se a exibir mais obras. Durante este período ele trabalhou para o ourives e joalheiro Jacques Henri Fauconnier. Fauconnier reivindicou algumas das obras do Barye como sendo suas.
Foi só em 1831 que Antoine-Louis Barye voltou a dedicar-se mais às actividades artísticas e exibiu esculturas e aguarelas. O artista francês foi fortemente inspirado pelo mundo animal. Ilustrações e esculturas de leões e tigres estavam entre as suas representações preferidas. Ilustrações dramáticas, por exemplo, um leão devorando um jacaré, são características de suas obras. Com esta escultura, Barye causou uma grande agitação entre o público. Afinal de contas, tais representações eram bastante atípicas para a época. Mais tarde, Barye também foi muito bem sucedido na litografia. Suas obras escultóricas pertencem à época do realismo. Representações detalhadas e de aspecto natural fazem sobressair as suas esculturas e esculturas. Um poder de observação preciso foi uma base importante para o seu trabalho artístico. No Jardin des Plantes e no Museu de História Natural de Paris ele passou muito tempo recolhendo impressões para suas representações precisas da natureza.
Antoine-Louis Barye não era apenas um artista, mas também um empresário de sucesso. Em 1837 fundou uma empresa com um sócio que desenvolveu modelos para esculturas e bronzes. Naquela época, ele recebeu numerosas comissões governamentais bem pagas. Foi apenas em 1848 que toda a sua obra artística recebeu um amplo reconhecimento geral. Em meados da década de 1850 começou a dar cursos de desenho zoológico como professor no Museu de História Natural. Suas obras gráficas, esculturas e aquarelas ainda hoje são de significado artístico-histórico. Barye abriu novos caminhos com suas obras e teve uma influência decisiva em uma nova época da arte. Muitos dos seus modelos e bronzes mais pequenos estão na posse do Museu no Luxemburgo e podem ser admirados lá na sua forma original.
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