Para o sucesso económico dos artistas britânicos no século XIX foi necessário ser membro de pelo menos uma das associações de artistas mais conhecidas da Grã-Bretanha. Os artistas mais tradicionais, seguindo os ditames culturais e políticos da época vitoriana, foram admitidos na Academia Real por convite. Mesmo que o nome o sugira, a Academia Real estava apenas sob o patrocínio da família real, o apoio financeiro não fluiu. A segunda associação, o New English Art Club - NEAC para abreviar - só foi fundada em Londres em 1885 como uma alternativa à Royal Academy. Especialmente nos seus primeiros anos, a NEAC foi um lugar de encontro para os artistas e estudantes de arte "jovens selvagens" que mostraram influências do continente no seu trabalho e deixaram para trás as "tradições inglesas".
Um destes "Jovens Selvagens" foi o artista James Dickson Innes. Quando jovem, o galês de raízes escocesas-catalesas experimentou os avanços do final do século XIX. James Dickson Innes deu seus primeiros passos para se tornar um pintor treinado enquanto ainda estava no País de Gales na Escola de Arte de Carmarthen. Lá ele estava entre os melhores da sua turma e pôde se transferir para a Slade School de Londres com uma pequena bolsa de estudos.
A sua expressão na fotografia tem traços em bruto. A técnica é muitas vezes simples e lembra fortemente os Fauvists ou Expressionistas do continente. Os trabalhos em óleo ou com aquarelas são frequentemente estruturados de forma semelhante. Céus dramaticamente desenhados sobre largas paisagens. Rios metem-se em cachoeiras sinuosas longe do espectador ou em direcção ao espectador. O pincel é largo e com o uso de grandes quantidades de tinta, semelhante às pinturas tardias de Henri Matisse. Os seus belos desenhos a giz e guachas são bastante diferentes. Com grande atenção aos detalhes e uso sutil da luz e sombra, ele abre salas ou vistas da cidade para o espectador. Nas fotos, muitas vezes se reconhece a mistura destas técnicas - incomum para trabalhos desta época. As pessoas raramente são encontradas em seus motivos e, se assim for, são retratadas por muito tempo. Às vezes, apenas com um segundo olhar, eles emergem do fundo. Suas viagens de estudo levaram o filho de um historiador de seu amado País de Gales primeiro ao continente europeu. Ele viajou para França e Espanha. Para fins de estudo, ele viveu em Paris durante vários anos.
A partir de 1911 ele decidiu estabelecer-se no norte do País de Gales junto com seu amigo de Paris, Augustus John. Lá eles queriam viver a ideia romântica de uma existência artística: Viver uma vida espartana, inteiramente dedicada a documentar a beleza da paisagem. Infelizmente, James Dickson Innes não tinha uma longa carreira artística. O pintor galês morreu com apenas 27 anos de tuberculose. A maioria de suas pinturas está na coleção do Museu Nacional de Gales.
Para o sucesso económico dos artistas britânicos no século XIX foi necessário ser membro de pelo menos uma das associações de artistas mais conhecidas da Grã-Bretanha. Os artistas mais tradicionais, seguindo os ditames culturais e políticos da época vitoriana, foram admitidos na Academia Real por convite. Mesmo que o nome o sugira, a Academia Real estava apenas sob o patrocínio da família real, o apoio financeiro não fluiu. A segunda associação, o New English Art Club - NEAC para abreviar - só foi fundada em Londres em 1885 como uma alternativa à Royal Academy. Especialmente nos seus primeiros anos, a NEAC foi um lugar de encontro para os artistas e estudantes de arte "jovens selvagens" que mostraram influências do continente no seu trabalho e deixaram para trás as "tradições inglesas".
Um destes "Jovens Selvagens" foi o artista James Dickson Innes. Quando jovem, o galês de raízes escocesas-catalesas experimentou os avanços do final do século XIX. James Dickson Innes deu seus primeiros passos para se tornar um pintor treinado enquanto ainda estava no País de Gales na Escola de Arte de Carmarthen. Lá ele estava entre os melhores da sua turma e pôde se transferir para a Slade School de Londres com uma pequena bolsa de estudos.
A sua expressão na fotografia tem traços em bruto. A técnica é muitas vezes simples e lembra fortemente os Fauvists ou Expressionistas do continente. Os trabalhos em óleo ou com aquarelas são frequentemente estruturados de forma semelhante. Céus dramaticamente desenhados sobre largas paisagens. Rios metem-se em cachoeiras sinuosas longe do espectador ou em direcção ao espectador. O pincel é largo e com o uso de grandes quantidades de tinta, semelhante às pinturas tardias de Henri Matisse. Os seus belos desenhos a giz e guachas são bastante diferentes. Com grande atenção aos detalhes e uso sutil da luz e sombra, ele abre salas ou vistas da cidade para o espectador. Nas fotos, muitas vezes se reconhece a mistura destas técnicas - incomum para trabalhos desta época. As pessoas raramente são encontradas em seus motivos e, se assim for, são retratadas por muito tempo. Às vezes, apenas com um segundo olhar, eles emergem do fundo. Suas viagens de estudo levaram o filho de um historiador de seu amado País de Gales primeiro ao continente europeu. Ele viajou para França e Espanha. Para fins de estudo, ele viveu em Paris durante vários anos.
A partir de 1911 ele decidiu estabelecer-se no norte do País de Gales junto com seu amigo de Paris, Augustus John. Lá eles queriam viver a ideia romântica de uma existência artística: Viver uma vida espartana, inteiramente dedicada a documentar a beleza da paisagem. Infelizmente, James Dickson Innes não tinha uma longa carreira artística. O pintor galês morreu com apenas 27 anos de tuberculose. A maioria de suas pinturas está na coleção do Museu Nacional de Gales.
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